jueves, 31 de mayo de 2007

Publicidad original


Observando nuestros autobuses del TUSSAM me he dado cuenta de lo aburridos que son. Os explico. Poseen espacios reservados para la publicidad en sus laterales y en la zona posterior, donde los carteles publicitarios se enmarcan en pequeños rectángulos con la marca anunciada. Así pues, no es de extrañar ver autobuses que carezcan de publicidad, aunque también los hay. Sin embargo, si la forma de divulgar esos anuncios os parece ‘cutre’, cuando veáis las siguientes imágenes vais a pensar que tenemos los autobuses más aburridos del mundo; las encontré navegando por la Web del Humor:





miércoles, 30 de mayo de 2007

San Fernando de boca del Tudense



El Tudense se refería a él de la siguiente manera: "el católico e muy piadoso Ferrando, era viejo, de larga edad e apeliado con enfermedad de hidropesía, que había por el trabajo de las batallas, que siempre fisiera, por el trabajo de los muy malos moros... e el señor Jesu-Cristo por quien tantas pasiones había sofrido, quería librar a su caballero e vicario, de los peligros de este mundo, e darle reino para siempre durable entre los gloriosos mártires e reyes, que legítima e fielmente habían peleado por amor de la fe, e de su nombre, con los muy malos moros, e recibirle en el palacio del cielo, dándole corona de oro que mereció haber por siempre".


El Rey Fernando III fallecía la medianoche del 30 de mayo de 1252 en Sevilla, de hidropesía, con 54 años, conquistado por la ciudad que conquistó.

lunes, 28 de mayo de 2007

27-M "La trilogía"

27-M






"Es muy bueno que haya astrónomos, estamos en la Avenida de la Astronomía, está bien que haya astrólogos (sí), pero es fundamental que haya astronautas (claro, claro), porque que sería de nosotros los astronautas, sino no nos dijeran los astrólogos o los astrónomos, cómo son las cosas (natural), que nos qrds...que nos podemos encontrar allí en el más allá, qué podemos hacer, o que podríamos desarrollar (¿¿pero qué dice??) (jijiji) nosotros los que estamos a...allí, los que nos pisamos el suelo de la realidad de las cosas, que sería de nosotros si no existieran los astrónomos y los astrólogos, pero qué sería..., qué sería de todos nosotros sin... la... tarea de los astronautas".

Alfredo Sánchez Monteseirín
"Hará más"


28-05-07
Cuatro años para completar la trilogía
Comienza (¿?) la Aventura

viernes, 25 de mayo de 2007

El Misterio de la Estrella

La noticia saltaba el domingo 20 de mayo, cuando el Hermano Mayor de la Hermandad de la Estrella, dio a conocer el proyecto de José Antonio Navarro Arteaga para la ejecución de un nuevo misterio. El nuevo planteamiento del paso de Nuestro Padre Jesús de las Penas, se expondrá en el cabildo extraordinario del lunes 11 de junio, en el cual tendrán que decidir el futuro de la composición.

En la actualidad, el primer paso de la Hermandad que reside en la calle San Jacinto, narra los preparativos de la Crucifixión, donde dos sayones preparan la cruz ante la mirada de un soldado romano, siguiendo el Pasaje Bíblico de Mt 26,33 “Llegando al sitio llamado Gólgota, que quiere decir ‘de la Calavera’, diéronle a beber vino mezclado con hiel; más en cuanto lo gustó, no quiso beberlo”.

La obra del Señor de las Penas es magnífica. Gracias a una restauración de los hermanos Cruz Solís en 1997 sabemos su autoría, ya que al introducirle un endoscopio, pudo comprobarse la existencia de un papel manuscrito donde se hacía constar que la efigie había sido realizada en 1655 por José de Arce.
El escultor José de Arce es de origen flamenco, y hay diversas fuentes que discrepan sobre la adaptación de su apellido, ya que el suyo original era Aerts, sin embargo, algunos autores opinan que lo castellanizó convirtiéndolo en Arce, y otros, que lo tomó del apellido de su mujer, que al parecer se llamaba María de Arce. Este extraordinario escultor está documentado en Sevilla desde 1636, y trajo consigo la corriente barroca europea de la época, heredada de Rubens, cargada de dinamismo, ampulosidad y voluptuosidad de las formas, y una excelente teatralidad llevada al campo escultórico.
El Señor de las Penas no es su única obra conocida, ya que antes recibió el encargo del retablo mayor de la Cartuja de Jerez de la Frontera, en 1637, que desapareció en el siglo XIX, pero sus obras consiguieron salvarse, conservándose actualmente en la misma cartuja, consistiendo en un apostolado completo y el crucificado que remataba el ático. En Jerez y Cádiz obtuvo diversos encargos que lo mantuvieron allí desde 1644 a 1652 aproximadamente, destacando especialmente el Crucificado de la Salud de la Iglesia de San Miguel del templo jerezano, documentada en 1647.
Su segunda etapa sevillana es más desconocida, aunque no por ello exenta de calidad artística, donde se incluyen las ocho esculturas de piedra de los Doctores Máximos o Padres de la Iglesia y de los Evangelistas, de 1657, ubicadas sobre las tribunas de la Iglesia del Sagrario. Como la fecha indica, dos años después de la ejecución del Señor de las Penas, que le encargara Diego Granados y Mosquera, fundador de la Hermandad. Parece que Arce pudo haberse inspirado para tallar este Cristo de las Penas en la célebre estampa grabada por Alberto Durero en 1511 para el Frontispicio de su “Gran Pasión”. De ella toma su actitud sedente, y el hecho de presentar las manos entrelazadas en actitud de súplica, pero disiente en el momento representado, pues Durero lo relaciona en clave alegórica con la coronación de espinas y escarnio, mientras que la imagen de la Estrella aguarda el momento de su crucifixión.
José de Arce falleció en 1666 y su calidad artística es incuestionable, prueba de ello son sus obras, así como la influencia ejercida en otro gran imaginero: Pedro Roldán.

Antonio Castillo Lastrucci recibió el encargo de realizar el conjunto escultórico que acompañaría a la obra de Arce. La corporación de la Estrella, desde la etapa de su reorganización a finales del siglo XIX, intentó crear un misterio con hasta trece esculturas, más la imagen de Cristo, sin embargo, la estrechez económica impidió que hasta mediados del siglo XX no se lograra materializar el proyecto. Ya en 1949, la Hermandad iniciaría las gestiones para la ejecución del ansiado proyecto, para lo que se mantuvieron conversaciones con Castillo Lastrucci, que maduraron en octubre de dicho año.
En el boceto presentado, la escena se reducía a seis imágenes secundarias, de las trece que en un principio se pensaron, que Lastrucci entregó el 24 de abril de 1941, pero no fue aceptado por su alto precio: 24.000 pesetas. El 17 de abril de 1950 se encargan las tres figuras actuales, Castillo Lastrucci se comprometía a tallarlos en madera de abedul y hacer entrega antes de la Semana Santa de 1951. Una repentina enfermedad del escultor y el retraso en los pagos de la Hermandad, hicieron que éstos se entregaran el año siguiente, el 6 de abril de 1952. Costaron 28.000 pesetas, a satisfacer en mensualidades de 1.200.
Antonio Castillo Lastrucci es el gran creador de misterios de nuestra Semana Santa. Otro día hablaremos más detenidamente sobre su obra.

De aprobarse por los hermanos la talla del nuevo grupo escultórico, Nuestro Padre Jesús de las Penas aparecería el Domingo de Ramos de 2008 acompañado de cinco figuras, dos delante y tres detrás, inspiradas en el Evangelio de San Juan. También se elevaría la Imagen del Señor, para que tenga todo el protagonismo de la escena. Navarro Arteaga propone realizar las figuras de talla completa, así como esculpir un monte que imite la piedra caliza del Gólgota sobre el que iría el exorno floral. El propio imaginero declaró que se ha inspirado para hacer el proyecto en las formas del italiano Bernini y en la propia imagen del Cristo de las Penas de José de Arce.



Fotos: La Guía de la Semana Santa, Hermandad de la Estrella y Pasión en Sevilla

La maqueta, así como una exposición explicativa de los detalles del proyecto, permanecerá abierta en la casa de la Hermandad de la Estrella hasta el sábado 9 de junio. Y ahora necesito vuestra opinión, queridos amigos... ¿Qué opináis del proyecto de Navarro Arteaga?, ¿cuál os gusta más: el actual o el boceto?, ¿qué creéis que puede aportar?, ¿pensáis que la respuesta del cabildo extraordinario será afirmativa o negativa?...
- ¡¡Pararse ahí!!
- ¡¡Aguaó agua!!
- ¡Voy pa'lla! - echaos un trago mientras vuesas mercedes debaten sobre el tema...

martes, 22 de mayo de 2007

Los piratas del Odyssey


Rugen, tumultuosas, las aguas del siglo XVII español, siglo de tristezas y ocaso para la gran monarquía, y, paradójicamente, Siglo de Oro de nuestras letras y artes. El gran siglo del Barroco español, o del Manierismo contrarreformista vitalizado con alambicados elementos pasionales, tiempo que en Velázquez, en Calderón, en Lope (no en Quevedo), discurre forastero a la ruina de España. La Guerra del los Treinta Años (1618-1648) desangra al país en nuestro calvario flamenco, y el oro indiano que arriba al puerto del Guadalquivir se gasta en la alta y loca empresa de mantener el predominio europeo de la Casa de Austria, herencia borgoñona del Emperador que bien poco importaba a España, cuyo destino (consolidación de la unidad nacional, proyección americana) se vio truncado por pleitos de religión y de familia. [...]Las paces de Westfalia y de los Pirineos consumaron el saqueo de nuestro siglo XVII, y en la infeliz jornada de Rocroi (19-5-1643), el poderío austriaco se hundía definitivamente ya. La América hispana es un lejanísimo proveedor de oro y plata del que se ignora todo en Madrid, ciudad conventual llena de sotanas y caballeros vestidos de negro, cuyo corazón está en el Alcázar y en el Buen Retiro, vastos y mudos palacios con salones poblados de enanos, inquisidores, covachuelistas y aristócratas...” así hablaba don Antonio M. Campoy del Siglo de Oro de España, de cómo el Barroco aislaba la realidad de lo que ocurría en las entrañas de un Imperio que se diluía en las aguas del oro americano, en préstamos y deudas, en fiestas y apariencias de lo que verdaderamente significaba el Barroco. Pero hay alguien que era consciente de esa ruina que se asentaba en la piel de toro: Quevedo. Don Francisco una vez más, que demostró lo que ocurría en esa España aciaga que recibía el oro y la plata de las Indias para repartirla por Europa:

Nace en las Indias honrado
donde el mundo le acompaña;
viene a morir en España
y es en Génova enterrado;
y pues quien le trae al lado
es hermoso aunque sea fiero,
poderoso caballero
es don Dinero


Y todos tomaban trozos de esa tarta que se repartían en Europa. Inglaterra no se quedaba atrás, y también hacía sus gestiones monetarias. A finales de ese siglo XVII, en 1694, necesitaba el apoyo del duque de Saboya para luchar contra Francia y su rey Luis XIV, para de ese modo, cambiar el transcurso de la guerra. Para ganarse los favores del duque, decidió cargar una importante suma de dinero en el buque inglés HMS Sussex, a cuyo mando iba el almirante sir Francis Wheeler, que zarpó de las islas británicas el 17 de febrero de 1694. Sin embargo, el 19 de febrero de ese mismo año se hundía ante las costas españolas con 17 toneladas de oro y plata, debido a una fuerte tempestad. El dinero jamás llegó a manos del duque de Saboya.

Cogemos el DeLorean y regresamos al futuro para comprobar que hace casi dos meses (24 de marzo de 2007) el Reino Unido y España se ponían de acuerdo con la empresa Odyssey Marine Exploration, de origen estadounidense, que disponía de un contrato en exclusividad con el Gobierno británico para esta iniciativa.

Y por fin de vuelta en nuestro presente, hace algunos días saltaba la noticia: "Encuentran el mayor tesoro submarino, valorado en 370 millones de euros"...¿adivinan quién lo encontró...? efectivamente: la empresa Odyssey Marine Exploration. Pero tengo otra pregunta mejor, ¿saben qué es lo que hizo esta empresa?, marcharse a Estados Unidos, concretamente a Florida, alegando que el tesoro encontrado no tiene nada que ver con el HMS Sussex. Hasta aqui todo puede tener una explicación lógica, sin embargo, cuando el Gobierno británico pide información sobre el paradero del pecio encontrado, la empresa estadounidense decide decretar secreto de sumario, aclarando en un comunicado que "el pecio extraído no correspondía al de los restos del barco mercante del siglo XVII HMS Sussex". Y es algo curioso, porque la empresa se niega a explicar a los Gobiernos británico y español "la nacionalidad del buque, antigüedad y tamaño, así como su localización y lugar de procedencia", tampoco ha querido revelar el tipo de monedas rescatadas ni el país de origen del que proceden, levantando así las sospechas de Inglaterra y España.

En España ya se investiga el posible caso de expolio, mientras que en Inglaterra se habla de robo. Ante estos movimientos, la empresa resolvió el problema de la siguiente manera: "Nuestros asesores legales nos han indicado que aún en el caso de que alguna reclamación prospere y sea legitimada por los tribunales, nosotros recibiríamos la mayor parte". Es curioso, pero la empresa utiliza la palabra 'prosperar', e incluso da por hecho que los dos países la denuncien... ¿quiere decir eso que ocultan algo más que el lugar del hallazgo y el origen de las monedas?, ¿acaso esa acción cubriéndose las espaldas con asesores legales no indica un posible 'miedo' a ser 'descubierta'?.

Para rematar la faena, el periódico Qué! informaba en sus páginas sobre la puesta en venta de las monedas por parte de la empresa Odyssey. Con el titular "Ya se pueden comprar en Internet", el diario gratuito anunciaba que "La información para reservar y comprar las monedas capturadas ya se encuentra en las páginas de la compañía 'Odyssey Marine Exploration'". Estupendo, aún no se ha resuelto nada, y la empresa estadounidense comienza a vender el botín... ¿para qué tanta prisa?, ¿acaso les interesa quitárselo de encima?.


17 toneladas en monedas de oro y plata son un tesoro muy suculento y apetecible como para repartirlo. La empresa Odyssey Marine Exploration no quiere aclarar absolutamente nada sobre el hallazgo, solo se limita a negar que sea el HMS Sussex... ¿Qué opinan vuesas mercedes sobre esta historia de oro y plata, de tesoros hundidos, de piratas descarados, de ladrones oportunistas, de alianzas históricas?, ¿creen que esas 17 toneladas en monedas de oro y plata pertenencen al HMS Sussex?, ¿qué oculta la empresa americana?, ¿hace España todo lo posible para averiguar si ese tesoro pertenece a un buque español o al acuerdo firmado con Inglaterra?... recuerdos vienen a mi memoria mientras aplaco mi sed. En el fondo de mi jarra creo ver el pasado. Cómo nuestros tesoros, nuestra Historia, viaja a los confines del mundo en ventas desesperadas o robos despiadados. Me viene a la memoria ese patio del Castillo-Palacio de Velez-Blanco, malvendido en 1904 al Museo Metropolitano de Nueva York, o ese mariscal gabacho huyendo de España cargado de tesoros pictóricos, de los que regresaron algunos, como la preciosa "Inmaculada" de Murillo, pero que otros no corrieron la misma suerte, quedando fuera de nuestras fronteras, igual que el "San Serapio" de Francisco de Zurbarán, actualmente en el Museo de Wardsworth Atheneum de Hartford, en Connecticut, o... "El Aguador de Sevilla", en el Wellington Museum de Londres...

jueves, 17 de mayo de 2007

Alergia y elecciones


Una visita me ha tenido alejado del mundo de los blogs estos días. Llegó la semana pasada, sin avisar, entrometiéndose de mala manera en mi casa. Me susurró al oído que yo no era el único al que visitaba, que ya lo había hecho antes con otras personas, y que no era la primera vez que venía a mi hogar.
La observé detenidamente. Era bella, pero su mirada demostraba sus viles intenciones. Tenía una larga cabellera rubia, resplandeciente, dorada como la miel, unos ojos bellos y grandes, azules como flores de pensamientos, una cara limpia y fina, y su boca expresaba dulzura. Pero su mirada... algo pasaba con su mirada. Era dura, fría y recogía crueles intenciones. Extendió una sonrisa por sus labios y comenzó a hablar, con un tono placentero y dulce, embriagador para los sentidos, y casi sin darme cuenta, me atrapó con sus encantos, endureciendo la mirada, que se volvió más cruel. No cabía duda. Me había atrapado. Como a miles de españoles: la alergia comenzó el asedio de mi cuerpo, hasta que mis defensas dejaron un resquicio de vulnerabilidad y caí rendido ante sus despiadadas garras. No podía hacer nada. Me había invadido atacando con mucosidad la entrada y salida de oxígeno, me ocultó la visión con lágrimas interminables y ataques de escozor, me desolló la garganta consiguiendo que el picor no me dejase descansar por las noches, y por último, apretó con fuerza la claridad de ideas para dejarme sin agilidad mental. Solo podía esperar. Y aquí estoy, esperando una mejoría. Ya ha arrasado mis vías altas, poco queda por conquistar, así pues, parece que la alergia ha bajado la intensidad de su asedio y me deja un margen de error para, al menos, escribir algo.

Mientras la alergia me invadía quitándome las ganas de sentarme junto al monitor de mi ordenador, la prensa y la televisión se encargaban de recordarme que el 27 de mayo está muy cerca, y que la batalla entre los cuatro partidos con posibilidades de auparse a la alcaldía de Sevilla es cada vez más encarnizada.
Es curioso comprobar y advertir la versatilidad del número cuatro, tan universal y misterioso a la vez. Tenemos cuatro estaciones al año, cuatro son los elementos de la Tierra, los evangelistas eran cuatro, así como los Padres de la Iglesia y los Jinetes del Apocalipsis. Pero el cuatro salta a todos los estamentos: Los Cuatro Fantásticos, El Equipo A, la novela "Mujercitas", que también eran cuatro, Los Trotamúsicos o Las Tortugas Ninja. Sentado en el sillón de mi casa, la alergia volvió a acariciarme la nariz, haciéndome estornudar una y otra vez.
La guerra estaba servida. Los cuatro partidos, con sus representantes para la alcaldía, se enfrentaron en el ‘ring’ de La 2 de Televisión Española. Cada uno enarboló su pendón de batalla con las consignas de su partido. El PSOE, en el poder actualmente, blandía su “Haremos más”, el Partido Popular la palabra “Confianza”, Izquierda Unida indicaba que “Gobernar de otra manera con IU es posible” y el Partido Andalucista proclamaba “Decencia”. Y sonó el disparo de salida. En breve volaron falacias, ofertas de empleo, transportes, mentiras, tranvías, autobuses fluviales, metros, barrios y facturas falsas. Conceptos y detalles que se extenderán el resto de esta semana y la que viene.

La cuenta atrás ha comenzado y los cuatro ya se han fajado en tareas de persuasión del ciudadano. El 27 de mayo está cerca y la batalla cada vez se hace más cruenta... ¿Qué opináis vosotros?, ¿os ha atacado esa bella mujer que se hace llamar Alergia?, ¿qué propondríais si estuviéseis en el 'barco' de las elecciones a la alcaldía de Sevilla?, ¿a qué personajes os recuerdan más?, ¿qué mejoraríais de nuestra ciudad?...de nuevo vuelvo a estornudar con fuerza. La alergia vuelve a arremeter contra mí y empiezo a pensar si a lo que realmente soy alérgico es a las elecciones. Mareado, con los ojos irritados, la nariz taponada y el picor de garganta, me sirvo un buen trago de agua fresca para esta sed que invade mis sentidos... ¿queréis? Entrad y brindaremos juntos.

martes, 8 de mayo de 2007

No Comment

Sobran las palabras...

Brian May - "Last Horizon" (live)

...cuando la guitarra habla.

lunes, 7 de mayo de 2007

Soledad

Según el diccionario:

- (lat. solitate )
f. Carencia de compañía.
2 Pesar y melancolía que se siente por la ausencia, muerte o pérdida de alguna persona o cosa.
3 Lugar desierto o tierra no habitada.
4 Modalidad de baile flamenco en compás de tres por ocho.
5 Música y canto melancólico de este baile.


Según la poesía:

La flor delicada, que apenas existe una aurora,
tal vez largo tiempo al ambiente le deja su olor...
Mas, ¡ay!, que del alma las flores, que un día atesora,
muriendo marchitas no dejan perfume en redor.
La luz esplendente del astro fecundo del día
se apaga, y sus huellas aún forman hermoso arrebol...
Mas, ¡ay!, cuando al alma le llega la noche sombría,
¿qué guarda del fuego sagrado que ha sido su sol?
Se rompe, gastada, la cuerda del arpa armoniosa,
y aún su eco difunde en los aires fugaz vibración...
Mas todo es silencio profundo, de muerte espantosa,
si da un pecho amante el postrero tristísimo son...
Mas nada, ni noche, ni aurora, ni tarde indecisa,
cambian del alma desierta la lúgubre faz...
A ella no llegan crepúsculo, aroma ni brisa...;
a ella no brindan las sombras ensueños de paz.
Vista los campos de flores gentil primavera,
doren las mieses los besos del cielo estival,
pámpanos ornen de otoño la faz placentera,
lance el invierno brumoso su aliento glacial.
Siempre perdidas, vagando en su estéril desierto,
siempre abrumadas de peso de vil nulidad,
gimen las almas do el fuego de amor esta muerto...
Nada hay que pueble o anime su gran soledad.

Gertrudis Gómez de Avellaneda - Soledad del alma

Según los escritores y sabios:


La soledad es el imperio de la conciencia - Gustavo Adolfo Bécquer
La soledad es la gran talladora del espíritu - Federico García Lorca
La soledad es tan necesaria para la imaginación, como lo es la lozanía para el carácter - James Russell Lowell
Entre los enojos de la sociedad y la tristeza de la soledad, el hombre razonable elegirá a la soledad, como la menor - Arthur Schopenhauer
Jamás hallé compañia más sociable que la soledad - Henry David Thoreau

Según Sevilla:




La Soledad de San Buenaventura


La Soledad de San Lorenzo

Según el aguaó:

Bien nos podrían servir todas las versiones anteriores, pero olvidamos que Soledad también es un nombre, y que para muchos es sinónimo del antagonismo dado en el significado del diccionario. Para muchos es compañía y alegría. Según la poesía es tristeza, pero Soledad para sus hijas, es poesía y cariño. Los escritores y sabios la creen necesaria. La Soledad según Sevilla es sentimiento, amor, sutileza y belleza.

Para el aguaó Soledad es un árbol: un magnolio, un cedro glauca, unas secuoyas, una acacia o un arce... para el aguaó, Soledad es un verde que reside en María, una amiga que se llama Glauca María.

Para Glauca María...

viernes, 4 de mayo de 2007

El dogo Manuelo Loperan

Sin duda, la obra de los Bellini ha marcado de manera esencial el destino de la pintura veneciana: con ellos empieza la pintura veneciana moderna.
Las pinturas que conocemos de Jacopo Bellini (1400-1470/71), el patriarca, son demasiado escasas como para considerarlas representativas, permaneciendo en la memoria histórica más bien como dibujante. Su hijo mayor, Gentile Bellini (1429-1507) pronto manifestó su talento como retratista, aunque se sirvió en gran medida de las formas góticas. En 1469 fue nombrado conte palatino, por el emperador Federico III y, a los cincuenta años, o sea en 1479, la república le consideró digno de enviarlo en calidad de emisario a Constantinopla, a la corte del sultán Mohamed II para retratarlo. A este respecto, Vasari hace referencia de la siguiente manera: “...casi no podía entender que un mortal pudiera poseer, como si fuera un dios, la capacidad de imitar a la Naturaleza con tanta vivacidad”. Pero el que verdaderamente poseía la capacidad de retratar con altas dosis de veracidad era su hermano, Giovanni Bellini (1432-1516), del que Vasari dice que “los primeros trabajos fueron algunos retratos, que fueron muy aplaudidos, sobre todo uno que representa al dogo Loredan...”. La pintura fue creada en 1501, cuando el dogo, orgulloso de su origen romano, pasó a ocupar el cargo, o bien poco tiempo después. No cabe duda que Bellini dominaba magistralmente el virtuosismo pictórico requerido para reproducir el motivo ornamental del brocado de la capa y el bordado en oro de la banda que adorna el gorro del dogo. No ha ocultado los primeros síntomas de la edad (las arrugas del cuello que no llega a ocultar la alta capa), y el peso de las preocupaciones del hombre de Estado, que se reflejan en los sombríos párpados. Este retrato se caracteriza por ir más allá de lo convencional, al contener además, otros valores mucho más diferenciados: ahora se refleja también el estado de ánimo de la persona retratada. “Enjuto, de alta talla, austero, colérico, pero hábil y sabio en el gobierno” es como describían sus contemporáneos a Lorenzo Loredan (1438-1521), que ocupó el cargo de dogo o dux de Venecia hasta 1521. En la obra contemplamos como el personaje parece inasequible, nada parece alcanzarle salvo esa luz procedente de la lejanía que hace resplandecer sus ojos, a la vez retraídos, como sumidos en meditación sobre sí mismo y su papel histórico.

Una de dos: o Manuel Ruiz de Lopera tiene descendencia italiana, o el doctor Emmet Brown hizo un viaje a la Venecia del 1500, para traerse en el DeLorean a Giovanni Bellini y aterrizar en la calle Jabugo. Si hubiera ocurrido esto último, el accionista mayoritario del Real Betis hubiera querido que Bellini lo retratase con su perro Hugo, a modo de efigie real, así pues, descarto esta opción.
Me decanto más por la descendencia italiana de Lopera, ¿de dónde si no le vendría esa austeridad, esa cólera que demuestra y esa habilidad y sabiduría a la hora de ‘gobernar’ en la sombra al Real Betis?.
Manuel Ruiz de Lopera sigue mandando en el conjunto verdiblanco, y para demostrarlo volvió a instaurar los precios habituales para el encuentro con el Getafe: entradas desde 25 hasta 40 euros. El motivo de este cambio se achacó a la protesta de los abonados del equipo de Heliópolis, que se quejaban, según la directiva, de esos precios: “Nuestros socios no ven justo que haya rebajas en las entradas cuando los carnés siguen costando lo mismo”, decía el vicepresidente Ángel Martín, que acto seguido animaba a los aficionados a acudir al campo de la Cartuja.

¿Es una broma?, suben los precios echándole la culpa a los abonados. ¡Venga ya!. No tiene nada que ver la masiva protesta hacia Lopera en el partido contra la Real Sociedad, claro está. Que todo un campo se pusiera en pie pidiendo a gritos la marcha del accionista mayoritario del club era una casualidad ¿no?. Que Lopera cargase esas protestas a los que “vinieron con entradas regaladas” no tiene nada que ver con la subida de precios. Y encima, el vicepresidente Ángel Martín hace un llamamiento a la afición, a esa afición que se vuelca todos los fines de semana con su equipo, la misma que sufre domingo tras domingo varapalos, resultados que no convencen, la misma que padece y siente como su centenario club navega en las temibles aguas del límite entre primera y segunda, la misma afición que soporta jornada tras jornada la irregularidad de un conjunto de jugadores que ofrecen un mediocre espectáculo, la misma que sale perjudicada en esa subida de precios pero que, sin dudarlo un momento, estará este domingo acompañando a su equipo, el de sus amores, el que la hace sufrir, porque pese a todo, pese al caciquismo del ‘dogo Manuelo Loperan’ y su empeño en monopolizar y dominar todo lo que corresponda al Real Betis, nosotros los béticos, estaremos con nuestro equipo cada domingo.




¿Se parecen en algo más que en el físico el dogo Lorenzo Loredan y Manuel Ruiz de Lopera?, ¿qué opinan vuesas mercedes del tema?, ¿creéis que la subida se debe a las quejas de los aficionados o es una excusa de la mayoritaria?, ¿estuvo Emmet Brown en la calle Jabugo?, ¿mejoraría el Real Betis con la marcha de Lopera? Cansado y colmado de desesperación por la escasa solución del tema, me senté en mi vieja silla de madera y vertí en mi jarra el agua fresca que manaba de la esperanza.